Nacida en Sydney, Australia, Nanami, de origen japones, se dedica a la ilustración y otros menesterecitos de una indole muy agradable a los ojos, y sin duda de una calidad excepcional, que calor, nos deja en el paladar ocular, un saborcito a dulce con un toque de salecita que nos hace repetir unas 4 o 5 veces su platillo.
David Smith es un artesano de Torquay, ciudad al sur de Inglaterra, que desde hace años su nombre es sinónimo de calidad y de belleza en sus trabajos. Según en su biografía empezó en el oficio del arte del cristal a los 16, siendo solo un ayudante o pasante, Luego abrió su propio local de tallado, relieve y pintura en vidrio.
Creador de estilos victorianos y de estilos antiguos en sus grabados, trabajando el oro en rotulación, así como diseños detallados que nos dejan con la boca abierta.
No soy muy bueno para dar calificativos a su trabajo, pero si soy bueno sabiendo cuales trabajos son realmente buenos y cuales merecen la pena de ser trabajos de clase mundial. Bueno , como siempre, hablo mucho, mejor enseño más, aquí tienen algo de su trabajo.
El libro “Studio On Fire Iron Beasts Make Great Beauty” de Studio on Fire nos habla acerca del re-encuentro de las técnicas antiguas de producción de libros, sus maquinarias y sus resultados con las nuevas generaciones de diseñadores. Del como se recupera lo viejo y se le transforma en arte.
A continuación les dejo un vídeo tutorial para crear un efecto de tallado en madera.
Acá la imagen:
Aquí la fuente de las texturas: mayang.com
Osma Harvilathi, conocido como Osmahoo, o simplemente Osma, es un fotógrafo de Helsinki, que trae un concepto en fotografía fresco, aunque influenciado por su madre. Este fotógrafo, nos consiente con su variedad de fotos que van desde lo cotidiano, hacía aquellos objetos que raramente prestamos atención, o que simplemente no vemos como objeto de disparos de la cámara, hasta el enfoque de las personas como elemento primordial de sus obras.
Ahora les traigo un tutorial, que si bien no es la novedad, es un recurso sencillo y práctico que nos enseña más que nada a familiarizarnos con el programa.
No cabe duda que Wacom es líder en tabletas y su uso, extendido desde ilustradores hasta diseñadores, por supuesto pasando por “moneros” y “merolicos” del “quehacer” de las más variadas artes.
Aunque algunos de sus productos son geniales como la Cintiq, sus precios son algo pues elevados, sobre todo para los que no disponen aún de una fuerte suma de ingresos. Yo en lo personal trabajo realmente bien con mi vieja y fiel Bamboo, pero a partir de ver el Inkling ya ando pensando en comprarlo por supuesto.
Este diseño de packaging en realidad me dejo satisfecho en cuanto a la sencillez pero efectividad de un producto. Cumple con la necesidad básica de comunicar el mensaje sin perder claro el buen diseño.
El trabajo estuvo a cargo de la agencia china sunnydesign, quienes tienen trabajos demasiado buenos y con una estética muy renombrable.
De Bievres, en Francia, les traigo a este personaje que ni se que es, ni donde estudio, pero que si se que sus trabajos son de lo mejor.
Utilizando Photoshop, Carrara, Rhino, Zbrush y otras herramientas y técnicas para sus trabajos este ilustrador (presumo) nos asombra al plasmar el manejo estupendo de las herramientas que utiliza, y sobre todo, su creatividad.
Caricature Carrara, ZBrush February 2005
A continuación les traigó el trabajo del Malayo Tang, que es sin duda un trabajo inteligente, utilizando espacios negativos a su favor, creando piezas de esas que decimos “¿como no se me ocurrió antes.?”
Skyzip
